创艺享影视公司&策划制作包装拍摄全程服务  >>摄影家风光拍摄技巧

摄影家迫切需要让读者体验到，那些看起来有些不知所措的照片，也就是说读者“飞”入画框看到的“不像客观世界”的照片，却又是客观存在的。去南、北极摄影，带上一个80-400mm的镜头是非常有用的，我有两台相机和两个长焦镜头，根据拍摄重点每次出门只带一套，到南极。拍摄以风光为主就带上尼康D3x相机，配合80-400mm镜头使用；而去印度，拍摄以人文为主就带D4相机配合70-200mm镜头。人们这种固执的观察习惯源于摄影的写实性，这种习惯也为很多读者不肯接受PS 后期制作后的风光埋下了伏笔。 当然相机的生产商也在不停地推波助澜。此时已经接近日落西山了，为了节约时间，我把三脚架的脚合拢当成独脚架使用，迅速在这片石头摊上进行拍摄。这次拍摄出现了意外，相机被海浪带起来的海水打湿了，由于事先未给相机加上防水套，海水腐蚀了相机内部线路，花了不菲的维修费。记得柯达有一句广告词就广为人知：“你只需按下快门，其余的交给我们”。相机成为完美地复制美景的工具，摄影家和一位木匠一样，甚至还不如木匠有技术，不如厨师有手艺，照片的美是因为世界太美了！这已经成为千千万万人一个顽固的认知习惯。人对人体美的认识与生俱来，对人体有着本能的或者说是天生的喜爱。柏拉图对人所认识的世界曾经做过这样的描述：人对世界的看法，仿佛是坐在一个山洞中，面向着山洞的墙壁，而人的背后就是一个舞台，人看不到舞台上的人在做什么事情，只能看到舞台下，火把的火光投射过来的影子。 很明显，当读者“飞”入画框中，来到虚拟的现实中观看美景之后，赏心悦目地享受一番后即“飞”出，却被人告知这画面是假的，这种被欺骗的感觉让读者觉得自己是低能儿，你说他能不勃然大怒吗？在观看一幅风光作品时，读者是让自己进入了这个风光中去看，与其说是在看，不如说是读者进入画面中感受。仿佛是身体飞入画面的场景中，自己就站在摄影师当时的取景位置上看着这旷世奇景，因此才会有脱口而出的“这个地方真美”。看画家的画作时，常常把画作和现实进行比对，得出像和不像的结论。因此，你不必为人们的评论所沮丧。用行动来创作出让人们吃惊的作品，才是有力的证明。 　　 前往林进屿拍摄。当渔船在林进屿靠岸时，我回望着身后的天空，发现一片厚重的云层挂在天边。按常理距离日落还应该有一个半小时的时间，但估计实际落日的时间就不到30分钟。我围绕着小岛，一边小跑一边观察着，看到在西边的海滩上，有一片海底火山形成的奇特地貌，当下决定把这里作为本次风光拍摄的地点。当我们有相机之后，相机（摄像机）让人开拓了视野，让我们插上了翅膀，穿越时空了解北极和太空，让你了解不曾到达的地方和那里发生的事情，相机强大的记录功能所带来的影像使人们深信：拍摄到的便是自然界中存在的场景，这种认知在摄影术诞生的172 年里中得到不断的强化。